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电视媒体2013年前三季度持续增长，为10.%，高于整体增幅。其中，省级卫视的广告花费同比增速依然最快，中央台次之，但增幅较上半年都有所下滑。从数据上看，短期内电视广告的霸主地位无可取代。

值得一提的是，随着加强版限娱令的影响，非综艺类节目将受到进一步的重视，尤其少儿类节目资源价值或将得到提升。怎样弥补影视综艺类节目的广告价值缺损，如何对独特收视人群的特定开发，这将是电视媒体及广告主需要深思的。

2013下半年，传统电视产业与互联网行业在电视媒体领域的相互“渗透、竞争、合作、联姻”成为业界的热门话题。

传媒变局

在2013年之前，传统广电体系中，新媒体浪潮的压力更多是在广电有线网络公司身上；从2013年起，电视台在大视频产业变局中的压力将愈加明显。

此外，随着彩电行业智能化、互联网化趋势越来越明显。历经最为充分的市场化洗礼，传统电视业正以变革应对变局。

优秀电视人向视频网站的流动已有迹可循。人才流动的原因无非是几点：平台影响力，创作空间，薪资，合作的契合度，自由度。当这几样都齐备的时候，人才流动即成趋势。

与此同时，视频网站的差异化也正在迅速形成，在影视剧采购、自制节目选题、网台联动、人才吸引方面都渐渐显出风格化的倾向。

从电视行业内部看，电视整体格局相对稳定，地方台呈收缩趋势：央视依然强势，同时也在寻找新突破点，引导品牌向多元化、专业化、高端化发展，广告收入相对稳定。卫视仍为收看主流平台，收视份额高达42%，强势卫视影响集中度有所停滞，广告收入引领电视媒体市场。

并购

据不完全统计，今年沪深两市共发生55起并购事件，涉及电影、电视剧、出版、广告、游戏等子行业，累计资金393.56亿元。

华策以16.52亿收购克顿，成影视行业最大并购金额。“电视剧第一股”华策影视将有望成为国内电视剧行业中首家市场占有率超过10%的公司，生产规模将扩大到年产电视剧1000集以上，并将试水大数据平台与传统影视业务相结合的新型产业模式。

乐视网15.98亿收购花儿影视和乐视新媒体。内容和版权成为这次收购的关键词。乐视影业在前期招安了张艺谋，加强乐视在电影板块的业务之后，乐视此次收购主营电视剧业务的花儿影视，加强上游电影+电视剧版权生产资源控制的意图明显。

光线传媒8.3亿揽入新丽传媒27.6％股份。加强光线在电视剧领域的战略布局，与电视剧投资业务形成良好的互补，同时，与电视节目等业务形成协同效应。

江苏宏宝全资置换长城影视。意味着长城影视借壳江苏宏宝，成功搭上今年最火热的文化传媒概念，成为时下热门的影视制作题材。

华谊兄弟6.72亿收购银汉科技。标志着华谊兄弟这家影视业巨头正式将触角伸向了移动网游行业。还收购张国立的浙江常升影视公司70%股权。

苏宁联手弘毅收购ppTV。ppTV将借助苏宁与弘毅的资金、线上电商和线下零售的渠道资源进一步发展和布局移动、家庭和pC视频终端。同时，ppTV将在核心产品ppBOX，ppLink的基础上推出一系列围绕这一战略的多屏新产品体验和服务。

加强版限娱令

1、优化节目结构，丰富节目类型。进一步扩大电视上星综合频道新闻、经济、文化、科教、生活服务、动画和少儿、纪录片、对农等类型节目的播出比例，总播出时长按周计算不少于30%。道德建设类节目需安排在6:00-24:00之间播出。按周计算平均每天6:00-次日1:00之间至少播出30分钟的国产纪录片；平均每天8:00-21:30之间至少播出30分钟的国产动画或少儿节目。

2、坚持自主创新，加强引进管理。各电视上星综合频道每年播出的新引进境外版权模式节目不得超过1个，当年不得安排在19:30-22:00之间播出。

3、抵制过度娱乐，防止雷同浪费。每季度总局通过评议会择优选择一档歌唱类选拔节目安排在黄金时段播出，其余不得安排在19:30-22:30之间播出；总局将对电视晚会进行调控，原则上重要节假日期间每日不超过3台。

4、切实加强管理，做好备案工作。凡拟在2014年1月1日起每天任何时段播出的新闻类、道德建设类、歌唱选拔类、晚会类、引进境外版权模式节目需要提前两个月申报备案；每天19:30-22:00播出的婚恋交友类、才艺竞秀类、情感故事类、游戏竞技类、综艺娱乐类、访谈脱口秀、真人秀等类型的节目，需按规定履行备案手续。

开门办台

从制播分离、跨区域合作，再到台网联动和“开门办台”，电视台的对外合作逐渐深化。

2013年，央视综合频道向台外节目制作公司抛出橄榄枝，播出与唯众传媒联合制作的节目《开讲啦》，以及灿星制作的《舞出我人生》。

安徽卫视和光线传媒签署战略合作协议，宣布从以往单个点状节目的合作上升到大型节目、品牌活动、影视剧制作、艺人培养和整合推广的体系化合作。

除了开门迎接社会制作公司力量，电视台与新媒体的“台网联动”也在内容和战略层面展开。如河南卫视和爱奇艺联合制作《汉字英雄》，搜狐视频独家播出浙江卫视的《中国好声音》第二季。

资本和战略层面，SMG旗下百视通新媒体以总计3.07亿元人民币的货币资金认购风行网的增资。同时，百视通下属的东方宽频、上海欢腾宽频的100%股权将按照流程转让给风行网。双方将在市场、资本、技术、内容、团队等方面进行更深层次的融合，将SMG电视节目的策划、制播、推广、营销、版权、广告等环节与互联网紧密“绑定”，利用互联网实现二次传播，并将互联网的互动模式“引入”电视屏。

中央电视台和湖南卫视还联姻同步播剧《咱们结婚吧》。虽然卫视频道联合购剧播剧已不是新鲜事，但此次央视的参与使此举意味深远。

模式节目火爆

2013年被电视圈称为模式引进节目的“井喷年”，全国各大电视台的引进节目将多达30档，这些节目不仅占据卫视周末黄金档，还将延展至日常时段，各卫视新节目几乎全部来自国外。

中国电视人在海外常会打听当地排名最好的节目是什么，这个节目的模式被他国复制后，收视率如何？目前电视行业整体浮躁，总惦记着依靠一两个海外模式获得成功。

一度不为中国人所知的法国戛纳电视节电视片交易会，如今普遍是“中国人排队买版权”。有的电视台排了一天，版权方也未必会见。《中国好声音》火了之后，全国的电视台几乎都扑去了戛纳，感觉买版权就有收视率。

目前中国电视机构已经“铲”光了欧美排名前十的综艺节目，然而并不是所有引进“洋模式”的节目都获得了成功。

引进的模式节目就像合资品牌汽车，引进生产线、技术、操作规范之后，但必须从中学到全新的创作理念，这样才能创出自己的品牌。学到如何保持创新的勇气，如何面对失败，是走过模仿阶段之后，电视综艺最值得思考的问题。

综艺大片时代

从收视热潮风头无二的《中国好声音》，到点燃两岸观众激情的《我是歌手》，再到引发业内外广泛好评的《星跳水立方》，这些综艺节目，无不奉行着“精良大片”模式，以品质要市场。

20世纪90年代，中国电视进入了一个“策划时代”，主要是追求形式上的讨巧和差异化，但随着日后电视行业的逐步成熟及竞争加剧，靠策划来凝聚的关注力已经消耗殆尽。如今的电视业进入了一个“大制作时代”

国外大片动辄几百万上千万的场景搭建和后期特效制作费用，曾让国产片咋舌。而随着国内综艺节目引进国外版权的增多，国内歌唱类节目也及时走上“大片大制作”之路，不论音响、造型还是舞台都有不输于大片的专业配置。在《中国好声音》之前，一般卫视一档明星节目每期的预算也就在10万元至50万元之间；现在已经动辄上亿。

在综艺大片时代，钱彷佛成了最不是问题的条件，拼大腕的同时，拼幕后硬件也成了歌唱类节目不可避免的趋势。

可以预见，在未来中国电视节目的激烈竞争中，节目制作实力与资本运作经验同等重要。

跨界整合

从现实条件来看，在电视媒体竞争日趋白热化的背景下，电视频道的马太效应凸显，资金、节目资源、优秀制作力量更加向收视排名前几位的卫视聚集，电视媒体具备了“大片”制作的能力与实力，电视节目特别是综艺节目将进入专业化、精品化的大投入、大制作的大片时代。

然而，一线卫视仅仅依靠大节目突破是正确之道吗？当下，广电升级仅靠节目提升进而带动收视率、带动广告增收这条越来越窄。广电集团产业布局的道路在哪？

长期以来省级广电竞争的主战场是广播电视，特别是卫视频道，现在新产业正在成为第二主战场。参与竞争的主体，早已不再是单一的频道，而是整个电视台，甚至是一个传媒产业集团。但是除了湖南卫视，目前国内广电集团鲜有看到有较好的产业布局。

湖南广电旗下的湖南快乐阳光互动娱乐传媒有限公司，简称“快乐阳光”，搭建了互联网电视、芒果TV手机电视、湖南TpTV、芒果TV视频网站在内的多终端视频业务。

总体来说，其新媒体营销的种类有：数字在线营销、电视互动广告、版权内容营销。在2014年湖南卫视招商手册上，关于新媒体资源，我们能看到王牌综艺网络冠名、大型活动与项目定制、金鹰访谈、创意硬广等新的媒介广告产品。

智能电视元年

2013年被业界称为“智能电视元年”，有的公司在制造“颠覆”，有的公司在强调“合作”。各路资本纷纷挤入智能电视领域，爱奇艺、阿里巴巴、小米科技、乐视网等互联网企业各施奇招；海信、创维、长虹、康佳、TCL等传统电视厂商积极应战；同洲电子、兆驰股份、百视通、华数传媒等公司股票凭借智能电视概念，得到资本市场追捧。产业链的利益关系、市场格局、互联网用户的电视价值观正在发生改变。

为什么电视被弱化？因为渠道太多！用户的时间是固定的24个小时，花了大量时间在别的通道上面，就不可能有太多时间停留在电视上。电视产业大的趋势就是，要么拥抱互联网，要么被淘汰。

在家庭互联网时代，客厅电视机将成为新的互动终端，提供整套家电互连、互通、互控的解决方案，不仅家电产品之间可以进行信息共享，同时用户还能通过电视享受互动娱乐和资讯，并实现更多为家庭服务的增值应用。

未来，跨界的智能电视必然是生态之争，要想占领智能电视产业的制高点，必须在内容服务和硬件制造两个领域下功夫，单凭一家电视机制造商的力量是很难建立“内容服务”平台，必须与产业链上的各方合作，满足用户真正需求，才能促进智能电视产业健康、迅速发展。

多屏融合

在新旧媒体并存的当下，电视机并没有被网民用户抛弃，而是继续保持其自有的优势。与以往习惯于通过电视观看节目不同，现在更多的习惯是多屏收看。

融媒体时代，电视节目的跨屏传播是关键，对于电视台来说，如何提升电视屏幕的收视率和影响力是关键，网络影响力可以作为品牌的力量给电视收视率做背书，最终应该体现在广告收益方面。

iCTR在线调研结果显示，有75%的网民会通过电视观看节目，97%的网民通过电脑观看节目，69%的网民通过手机观看节目，49%的网民通过平板电脑观看节目。

CNNIC的调查也显示，中国网民的电视收视行为也在悄然发生着变化，有26.3%的人基本不看电视，而43.2%的用户接触电视时间明显减少。

无论是湖南卫视的“呼啦”、浙江卫视“潮浙看”、还是东方卫视“哇啦”、北京电视台“摇乐摇”等，电视台开始了利用手机客户端实现节目和内容全媒体播放的尝试。中央电视台的老牌节目《星光大道》也不例外。从去年底开始，节目上出现了二维码标识，用户扫描二维码可以参与节目的互动……面对新媒体的来势汹汹，传统的电视媒体以开放的态度，积极的拥抱新媒体已经成为当前的必选。

全媒体收视率

多屏时代，传统的收视率统计方式已经不足以体现电视节目真正的收视情况。在此趋势下，中国首份卫视“综艺百强”全媒体收视率排行榜于7月发布，该榜首次运用大数据样本，综合了电视、网络、新媒体等海量数据样本，首次全面客观地呈现出了全媒体时代中国综艺栏目的现状、各地卫视对综艺节目的投入与实力以及全媒体观众对大视频综艺节目的收视倾向与收视方式。

这一全新评价体系名为“电视节目网络传播影响力评价体系(TNI)”，该体系是根据美兰德研发的“中国电视媒体网络传播监测与研究”项目提出并与中央电视台发展研究中心联合改进完善的。据介绍，该评价体系采用“T3+2”的指标分类。“T3”指的是网媒关注度、网民评议度及视频点击量，“2”指的是将网民评议度细分为网民美誉度及微博提及量两个细分指标。

在美国，市场研究机构尼尔森于今年10月推出尼尔森推特收视榜（Nielsen Twitter TV Ratings），通过统计电视节目在Twitter上的相关推文数、到达用户数等数据，来排定当周美国电视节目在Twitter上的热议受欢迎程度。推特收视榜更能体现年轻受众群体中受欢迎有影响力的电视节目，而收视率榜单则能反映全年龄段的整体收视喜好。

作者：沈浩卿